6.8.—30.8.2026, Galleria G

Näyttelyn teoksia tehdessäni aolen ajatellut erityisesti kiinnittymisen, yhteenkuuluvuuden ja irtautumisen teemoja. Jatkuva kasvu ja elämänmuutokset ovat samaan aikaan ainutkertaisia henkilökohtaisia tapahtumia, mutta myös luonnollinen osa ”maailmanjärjestystä”. Pohdin teoksissani, miten suhtautua jatkuvaan muutokseen, ja miten kyetä kellumaan ja toisaalta toimimaan ajassa, jossa kaikki on epävarmaa niin henkilökohtaisella kuin globaalilla tasolla. Kaikista eroavaisuuksistamme ja erilaisista elämänpiireistämme huolimatta nykyhetkessä eläviä yhdistää käsillä oleva yhteinen aika, jonka merkitys ja erityisyys osataan nähdä selkeästi vasta jälkeenpäin.

Käyttämäni tekniikka on maalauksellinen yhdenlaatan puupiirros, jota olen vuosien aikana kehittänyt omaan suuntaani. Kerroksellinen ja monia monotypian elementtejä sisältävä puupiirrostekniikkani on erityisen sopiva menetelmä pohtivaan, paljon aikaa ja ajattelua tallentavaan taiteelliseen työskentelyyn. Ohuiden värikerrosten päällekkäin vedostaminen tuottaa jäljen ja vaikutelman mitä muilla kuvan tekemisen keinoilla ei ole saavutettavissa. Näyttelykokonaisuuden teokset ovat valikoituneet viimeisen vuoden aikana valmistuneista töistä.

Heli Kurunsaari (s. 1971 Lapua) on Helsingissä asuva ja työskentelevä kuvataiteilija ja puupiirtäjä. Hän on valmistunut kuvataiteilijaksi Lahden Taideinstituutista vuonna 1996 ja kuvataiteen maisteriksi Kuvataideakatemiasta 2013.

Kurunsaaren teoksia on keskeisissä julkisissa taidekokoelmissa kuten Kiasman, Suomen valtion ja HAM:in kokoelmissa. Merkittävä osa Heli Kurunsaaren taiteellista toimintaa on työskentely kolmihenkisen taiteilijaryhmä Hyäryllisen jäsenenä yhdessä Sari Koski-Vähälän ja Jouko Korkeasaaren kanssa.

Taiteilijan työskentelyä on tukenut Taiteen edistämiskeskus.